TopPodcast.com
Menu
  • Home
  • Top Charts
  • Top Networks
  • Top Apps
  • Top Independents
  • Top Podfluencers
  • Top Picks
    • Top Business Podcasts
    • Top True Crime Podcasts
    • Top Finance Podcasts
    • Top Comedy Podcasts
    • Top Music Podcasts
    • Top Womens Podcasts
    • Top Kids Podcasts
    • Top Sports Podcasts
    • Top News Podcasts
    • Top Tech Podcasts
    • Top Crypto Podcasts
    • Top Entrepreneurial Podcasts
    • Top Fantasy Sports Podcasts
    • Top Political Podcasts
    • Top Science Podcasts
    • Top Self Help Podcasts
    • Top Sports Betting Podcasts
    • Top Stocks Podcasts
  • Podcast News
  • About Us
  • Podcast Advertising
  • Contact
Not in our directory?
Add Show Here
Podcast Equipment
Center

toppodcastlogoOur TOPPODCAST Picks

  • Comedy
  • Crypto
  • Sports
  • News
  • Politics
  • True Crime
  • Business
  • Finance

Follow Us

toppodcastlogoStay Connected

    View Top 200 Chart
    Back to Rankings Page
    Music

    گراماتون مجله آنلاین موسیقی راک

    گراماتون مرجع دانلود آهنگ ، آهنگ متال، موسیقی راک ، موسیقی بی کلام ، آهنگ های جدید ، موزیک ویدیو و راک فارسی

    Advertise

    Copyright: © gramatune

    • Apple Podcasts
    • Google Play
    • Spotify

    Latest Episodes:
    نقش شجریان در حفظ شعر فارسی (II) Oct 14, 2020
    Show notes

    شجریان بیش از هر خواننده دیگری سراغ غزلیات حافظ رفت. هرکس با شعر فارسی کمترین آشنایی را داشته باشد می‌داند که حافظ را درست فهمیدن، به جهت ظرایف رندانه غزل او، کار آسانی نیست. از سوی دیگر، اغلب غزلیات حافظ به جهت داشتن محور افقی معنایی یا متمایز بودن معنا در هر بیت کار خواننده را دشوار می‌کند و ناگفته پیداست که هر خواننده‌ای مرد این میدان نیست که فراوان سراغ غزل حافظ برود. شجریان در خواندن غزلیات حافظ کمالی را نشان داد که به جرأت تنها از او برآمد و بس. بارها به سراغ سخت‌خوان‌ترین و پیچیده‌ترین غزلیات حافظ رفت و با سربلندی از عهده برآمد. از جمله آوازهای او بر یکی از پیچیده‌ترین غزلیات حافظ آواز «روشن از پرتوی رویت نظری نیست که نیست» در راست پنجگاه است که او به درستی این دستگاه را برای «بیان» آن برگزیده که هر بیت این غزل حال و هوایی مجزا دارد و بهترین انتخاب است برای دستگاه راست پنجگاه که می‌دانیم، ذاتا، از تمام دستگاه‌های دیگر بیشتر سرک می‌کشد به مایه‌های دیگر. انتخاب روح الارواح برای آواز بی‌مانند او روی غزل «مرا چشمی‌ ‌ست خون‌افشان ز دست آن کمان ‌ابرو» نیز از جمله شاهکارهای اوست.

    شجریان سعدی را نیز بسیار خواند و آوازهای او روی غزل‌های سعدی مانند «برخیز تا یک‌سو نهیم این دلق ازرق‌فام را»، «بگذار تا مقابل روی تو بگذریم» و «از در درآمدی و من از خود به در شدم» در حافظه دوستداران آواز ایرانی ماندگار خواهد بود.

    او، در زمانه خودش، یکی از خوانندگانی بود که بسیار از شعر عطار استفاده کرد و زیباترین آوازها را از شعر عطار به یادگار گذاشت، چنان که در آلبوم‌های «دود عود»، «آسمان عشق» و «رسوای دل» آوازهایی درخشان بر غزل‌های عطار به دست داد، از جمله آواز او روی غزل «بجز غم خوردن عشقت غمی دیگر نمی‌دانم» که بخش‌هایی از آن از نوآوری‌های درخشان اوست در مخالف سه‌گاه. از این جهت شاید بتوان گفت او شعر عطار را بار دیگر به حافظه شنیداری موسیقی‌دوستان آورد و موجب آشنایی عده زیادی از شنوندگان جوانش با شعر عطار شد.

    همچنین او از جمله نخستین خوانندگانی است که در آواز با شعر نوی فارسی نیز طبع‌آزمایی کرد و نمونه‌هایی «شنیدنی» و ماندگار به‌جا گذاشت که از آن جمله است آواز «زمستان است» بر شعر مهدی اخوان ثالث. شجریان، هرچند، کم‌تر به سراغ اشعار معاصرین رفت و از سال‌های پختگی کارش کم‌تر آوازهایی به جا مانده که از شعر معاصرین بهره برده باشد، اما آوازهایی از او با شعر هوشنگ ابتهاج در چاوش ها و کنسرت سپیده و آوازی که بر غزل «دارم سخنی با تو و گفتن نتوانم» محمدرضا شفیعی کدکنی اجرا کرد از جمله یادگارهای خوب او از طبع‌آزمایی بر اشعار معاصران است که در یادها خواهد ماند.

    آنچه اهمیت دارد این است که ذکاوت او در انتخاب شعر و صمیمتش با مردم در سالهای دراز، به علاوه رویکرد اجتماعی او و رابطه تنگاتنگ هنرش در بزنگاه‌های تاریخی با آلام مردم، سبب شد که شعر سعدی و حافظ و مولانا و سایه و مشیری و نیما با آواز او به میان مردم آید و زبان حال مردم این زمانه باشد.

    در میان آثار فراوان شجریان چه تصنیف و چه آواز تعداد انگشت‌شماری هم خطای خوانش وجود دارد، مثلا نحوه خواندن «سَموم» در «از این سموم که بر طرف بوستان بگذشت/ عجب که رنگ گلی ماند و عطر نسترنی» یا نمونه‌های انگشت‌شماری از خطای پیوند شعر و موسیقی که اغلب در سالهای اولیه کار او در رادیو گلها دیده می‌شود. این مطلب قصد ندارد که از این خطاها چشم‌پوشی کند، هرچند انصاف را که خطاهای اینچنین در کارنامه شجریان و فهرست بلند آثار او بسیار اندک است.

    شجریان میراث بزرگی از خود به جا گذاشت که علل و عوامل بسیار اجتماعی و هنری در آن سهیم‌اند، اما هرچه که در این توفیق سهم داشت و نداشت نقش تاریخی او را در حفظ زبان فارسی نمی‌توان از یاد برد. ای کاش تالیان او قدر این میراث را بدانند و دقت و توجه شجریان به شعر فارسی که هویت تاریخی ماست نصب العین خوانندگان آینده باشد.

    یادش مانا…


    رضا خضری مقابل دوربین فیلم فرناز امینی Oct 13, 2020
    Show notes

    موسیقی فارس-رضا خضری در دومین همکاری با شیما جبرائیلی پور جلو دوربین رفت.فیلم سینمایی BPM بند ( بی پی ام بند )که بر اساس واقعیت است به کارگردانی فرناز امینی بوده و رضا خضری در این فیلم در کنار بازیگران سرشناسی همچون کامران تفتی، علی انصاریان، سهند جاهدی و علی اصغری نقش آفرینی می‌کند. نکته جالب این است که وی نقش خود رضا خضری خواننده را بازی می‌کند. از جمله بازیگران فیلم BPM بند می‌توان به کامران تفتی، رضا خضری، علی انصاریان، سهند جاهدی، علی اصغری، اشا مهرابی، فریبا متخصص، بهاره رهنما، رضا توکلی، مریم وطن پور، شاهرخ رجبی، و حمیدرضا رنجبر اشاره کرد.
    رضا خضری خواننده جوان وخوش صدای کشورمان که قبل از بازیگری خواننده چندین قطعه فیلم سینمایی هم بوده و در کنار افرادی همچون بابک جهانبخش، زانیار خسروی، پوریا حیدری، علی بحرینی، ترانه مکرم، مهدیه عرب، حمید هامون، مسعود امامی و مسعود مفیدی کار کرده واین روزها در صدد موفقیتهای دیگری است.


    «سیلک، نمای شرقی» شنیدنی شد Oct 13, 2020
    Show notes

    موسیقی فارس-انتشار آلبومی که با همکاری ارکستر معاصر پارس و هنرمندانی همچون نادر مشایخی، پانیذ فریوسفی، ستاره بهشتی و یاسمن شاه‌حسینی اجرا و ضبط شده است.
    به گزارش روابط عمومی نشر موسیقی پتریکور، آلبوم «سیلک، نمای شرقی»؛ مجموعه آهنگسازی‌های علی رادمان از سوی نشر پتریکور منتشر شد. این آلبوم شامل آثار موسیقی ارکسترال، مجلسی و الکترونیک رادمان است که با همکاری ارکستر معاصر پارس و هنرمندانی چون نادر مشایخی، پانیذ فریوسفی، ستاره بهشتی و یاسمن شاه‌حسینی اجرا و ضبط شده است. نام آلبوم از واژه  «سیَلْک» که نام نخستین تمدن ایرانِ مرکزی، در کاشان بوده، گرفته شده است. سیَلک قدمتی در حدود بیش از هفت هزار و پانصد سال دارد. این تپه در اصل ویرانه‌های زیگورات باستانی ایران است.
    در ادامه نوشته علی رادمان درباره این آلبوم را می‌خوانید: «تصنیف و گردآوریِ آثارِ این آلبوم، در طول سال‌های اخیر، برای من یک سفر متنوعِ شنیداری بود که ضمن برخورد با تجربه‌های متفاوت اجرایی، به رویکردهای صوتیِ مختلفی انجامید. در این مجموعه، مکاشفه‌های شخصی در چندصدایی و فرم، در کنار چشم‌اندازهای میانﹾ فرهنگی، شالوده‌ی اصلی قطعات را تشکیل می‌دهد. از طرفی، در برخی از قطعات، استفاده از عنصر بداهه در کنار تمرکزهای صوتیِ گسترش‌یافته، مؤلفه‌های اصلی به‌حساب می‌آیند. پُرواضح است که استفاده از عناصری متفاوت، در موسیقی ملی ایران، بر ایجاد این مؤلفه‌ها تأثیر گذاشته است. این آلبوم دارای پنج اثر، شامل یک اثر ارکسترال، یک اثر الکترونیک و سه قطعه الکترو آکوستیک است.»
    علی رادمان زاده سال 1352 در تهران، تاکنون با فستيوال‌های آهنگسازی مختلفی ازجمله «جوان» در كيف، «ترايكت» در هانوفر، «بُزار» در بروكسل، و فستيوال موسيقی «نيويورك» همکاری داشته و بسياری از آثار او در اروپا، آمريکا و آسيا اجرا شده است. این آهنگساز، تا امروز چند کتاب و آلبوم در ايران و بلژيک را روانه بازار کرده است. رادمان از سال 1375 به گروه موسيقي تهران و ارکستر موسیقی نو پیوسته و کنسرت‌های متعددی را با این ارکستر به‌عنوان آهنگساز، رهبر و نوازنده به روی صحنه برده است. رادمان سابقه  سال‌ها تدریس در دانشگاه‌های تهران، سوره و دانشگاه آزاد شیراز را داشته و در بهمن‌ماه سال 1391 بالاترین نشان هنری کشور یعنی نشان درجه‌یک فرهنگ و هنر را دریافت کرده است. او کنسرت‌های متعددی در ایران و خارج از ایران برگزار کرده و تجربیات مختلفی را در بخش‌های عملی و نظری در حوزه  موسیقی نو داشته است. از آثار او تاکنون چند آلبوم ازجمله «حکایت تندیس»، «کتیبه»، «موسیقی نو در ایران»، «ماهی سیاه کوچولو» (در بلژیک) منتشر شده است. رادمان در سال 1390 ارکستر موسیقی معاصر پارس را تأسیس کرد و تاکنون کنسرت‌هایی را با گرایش‌ها و سبک‌های متفاوت موسیقی نو اجرا و ضبط کرده است.
    آلبوم «سیلک، نمای شرقی» هم‌زمان در داخل و خارج از ایران منتشر شده و علاقه‌مندان می‌توانند در فروشگاه‌های داخلی و خارجی تهیه محصولات موسیقایی در پلتفرم‌های معتبر در فضای مجازی این اثر را به صورت آنلاین تهیه کنند.


    درباره روبیک گریگوریان (XI) Oct 13, 2020
    Show notes

    روبیک گریگوریان، یک بار در سال ۱۳۵۵ و بار دیگر در سال ۱۳۵۶ به ایران بازگشت، و دوره های اقامت سه ماهه و شش ماهه داشت. او دیگر شصت ساله بود، مویش سپید شده بود و همه به او احترام می گذاشتند. دولت وقت که بودجۀ فراوانی برای راه اندازی ارکستر مجلسی معروف رادیو تلویزیونش خاصه خرجی کرده بود، آثاری را نیز زیر نظر گریگوریان اجرا کرد. «سوئیت ایرانی» اجرا و ضبط شد. روبیک، مقر اصلی خود را بخش موسیقی دانشکده هنرهای زیبا (دانشگاه تهران) قرارداد که زیر نظر موسیقیدان برجسته هرمز فرهت اداره می شد.

    با وجود این که لهجۀ مخلوط ارمنی-فرانسوی او با آهنگ تلفظ انگلیسیِ آمریکایی مخلوط بود و فهم گفتار فارسی او را بسیار دشوار می کرد، کلاس هایش از شور و شوق لبریز بود و دانشجویانش، مشتاق دیدارش بودند. موسیقیدان نامدار زمان ما، محمدرضا درویشی به نگارنده گفت که هر چه مطلب به درد خور و مفید یادگرفته از همان دورۀ کلاس های روبیک گریگوریان بوده است.

    پارتیتوری هم به یادگار و با امضای او نزدش دیدم. در همان سال ها، مسعود نادرتبار، موسیقیدانی جوان که در رادیو تهران مسئول تهیۀ برنامه ای دربارۀ موسیقی کلاسیک بود، مصاحبه دو ساعته ای با او انجام داد که نوار آن به لطف محمدرضا درویشی در اختیارم قرار گرفته است. فهم کلمات گریگوریان اندکی دشوار است ولی ناممکن نیست. در همان سال، یکی از شرکت های معروف نوار پرکنی (گویا «آرگامان» که صاحب ارمنی داشت) نواری از برگزیده آثار او تهیه کرد که درتیراژ اندک پخش شد. ولی اکنون در هیچ جا اثری از کارهای روبیک گریگوریان نیست.

    از میان موسیقیدانانی که هم سن و سال روبیک بودند (مین باشیان، محمود، فرزانه و…)، گویی عاقبت به خیرترین شان هم او بود. او قصد داشت در سال ۱۳۵۸ برای همیشه از آمریکا به ایران بیایید و در وطنش باقی عمر را وقف موسیقی و آموزش جوان ها کند. متاسفانه او در همان سفری که در سال های ۱۳۵۵ و ۱۳۵۶ داشت، به وضوح کامل فقر شرایط مناسب برای رشد حقیقی هر اصیل را عیان دید و دریافت که به برکت دلارهای نفتی، فقط دکورهای زرق و برق دار زیاد شده و از فضا و لوازم رشد واقعی هنر خبری نیست. یعنی همان وضعی که ۲۵ سال پیش دیده و برای گریز از آن دست به مهاجرت زده بود.

    او این معضل را در دو سه گفتگو با پرویز بهروز (در مجلۀ تماشا)،امیراشرف آریان پور (در مجلۀ رودکی) و لیدا بربریان (در روزنامۀ آلیک)، عنوان کرد و صمیمانه از مسئولان وقت خواست که به آیندۀ موسیقی ایران بیندیشند و فکری به حال هنرستان و دانشکده ها بکنند.

    نوشته درباره روبیک گریگوریان (XI) اولین بار در گفتگوی هارمونیک | Harmony Talk. پدیدار شد.


    هشتاد سال زیبایی Oct 13, 2020
    Show notes موسیقی ما- در این ویدیو نگاهی کوتاه خواهیم داشت به برخی از رویدادهای مهم زندگی هنرمندی که ایران هنوز و همچنان در ماتم از دست‌دادن‌اش سوگوار است.
    همین روز گذشته بود که «رضا داوری ارکانی» (یکی از بزرگ‌ترین فلاسفه‌ی حال حاضر) متنی کوتاه در سوگ «محمدرضا شجریان» نوشت و او را «بزرگِ قافله‌ی هنر معاصر ایران»‌ دانست؛ کسی که «مردم صدای اعماق‌ روح قوم و قبیله‌ و تاریخ خود را در آواز او می‌شنیدند». با این جملات شاید بتوان به رازِ ماناییِ آوازخوانی پی برد که روزگاری «شفیعی کدکنی» جایگاه او را در موسیقی ایران، هم‌تراز با جایگاه حافظ در شعر دانست.
    اما نمی‌توان «محمدرضا شجریان» را تنها در هنرش خلاصه کرد؛ در صدای زیبا و تکنیک جادویی‌اش. او راز ماندگاری را می‌دانست و علاوه بر آن، پاس‌دار بخش مهمی از سنت‌های فرهنگی و ارزش‌های موسیقی بوده که بی‌او حالا احتمالاً فراموش شده بودند؛ آن‌چنان که درباره‌ی «ملاکمال‌خان هوتی» (هنرمند بلوچ) گفت: «دریغا که در دنیای جدید، میل به یکسان‌سازی و بی‌اعتنایی به رنگ‌های مختلف فرهنگی این سرزمین، تنوع چشم‌نواز را در خطر قرار داده و بیم آن می‌رود که رفته‌رفته یاد ما و خاطره ما از این زیبایی بی‌مانند فرهنگی تهی شود و سلیقه و ذائقه ما رفته‌رفته توان خود را در لذت بردن از این ویژگی فرهنگی از کف بدهد. نمی‌توانم حسرت و اندوه خود را پنهان کنم که سرچشمه غنی موسیقی ایرانی -که همانا موسیقی مقامی و بومی اقوام مختلف است- بیش از پیش فراموش می‌شود و از دسترس حافظه فرهنگی ما دور می‌ماند. موسیقی قوم کرد، ترک، عرب، ترکمن، موسیقی خاص محلات ایرانی همه و همه گنجینه پرباری از خلاقیت و شکوفایی مردم این سرزمین است و کیست که از داشتن چنین پشتوانه فرهنگی، احساس غرور و سربلندی نکند.» اثری از: سایت موسیقی ما کاور ویدیو: مدیر تولید: سما بابایی تدوین: محسن معرفی آدرس فایل 480: http://dl.musicema.com/video/Shajarian%20480.mp4 آدرس فایل 720: http://dl.musicema.com/video/Shajarian%20720.mp4 آدرس فایل 1080: http://dl.musicema.com/video/Shajarian%201080.mp4 سال‌شمار زندگی استاد محمد رضا شجریان که ایران هنوز و هم‌چنان در سوگِ از دست دادنش است آدرس ویدیو آپارات: https://www.aparat.com/v/nI1lj

    شورای ارکستر سمفونیک تهران تشکیل شد  Oct 13, 2020
    Show notes

    موسیقی فارس: با هدف واگذاری امور تخصصی به اهل فن و ارتقای سطح ارکستر، بنیاد رودکی با دعوت از استادان برجسته و صاحب نظر، شورای ارکستر سمفونیک تهران را تشکیل داد.

    به گزارش روابط عمومی و امور بین الملل بنیاد رودکی، ارکستر سمفونیک تهران این پس زیر نظر یک شورای تخصصی فعالیت می‌کند.

    محمد سعید شریفیان، هوشنگ کامکار، نادر مشایخی، کیاوش صاحب نسق و ابراهیم لطفی اعضای این شورا را تشکیل می‌دهند.

    این شورا به منظور نظام‌مند شدن مقررات و ضوابط حاکم بر ارکستر، آئین نامه ارکستر را بازنگری و تدوین می کند.

    برنامه‌ریزی برای تعامل و همکاری بنیاد رودکی و ارکستر سمفونیک تهران با نهادهای مشابه در خارج از کشور از مصوبات این شورا است.

    بر اساس اعلام بنیاد رودکی،

    از مهم‌ترین مصوبات شورا می‌توان به شیوه انتخاب رهبر ارکستر اشاره کرد که شورا با بررسی جوانب مختلف شرایط فعلی به این نتیجه رسیده است که برای هدایت ارکستر سمفونیک تهران از رهبران میهمان استفاده کرده و بر این مبنا برنامه‌ریزی لازم در حال انجام است.

    انتهای پیام


    حجت اشرف زاده از حافظ و موسیقی می گوید Oct 13, 2020
    Show notes

    حجت اشرف زاده، خواننده شناخته شده موسیقی پاپ که در چند اثر خود اشعار حافظ را خوانده، از تجربه خواندن این اشعار و تبدیلِ آن ها به قطعات موسیقی و همچنین تفاوت این اشعار با دیگر سروده های امروز سخن گفت.

    نوشته حجت اشرف زاده از حافظ و موسیقی می گوید اولین بار در موسیقی ایرانیان. پدیدار شد.


    ایرج راد همچنان، عهده دار ریاست شورای عالی خانه هنرمندان Oct 13, 2020
    Show notes

    ایرج راد برای دو سال دیگر به عنوان رییس شورای عالی خانه هنرمندان ایران انتخاب شد.

    نوشته ایرج راد همچنان، عهده دار ریاست شورای عالی خانه هنرمندان اولین بار در موسیقی ایرانیان. پدیدار شد.


    «سندرم تحلیل» در ایران امروز Oct 13, 2020
    Show notes

    کاملا طبیعی بود که حتی در دوران کرونایی هم همین که خبر درگذشت محمدرضا شجریان اعلام شود، جمعیت زیادی مقابل بیمارستان محل درمان او جمع شوند؛ جمعیتی که با وجود بیماری طولانی مدت این چهره هنری، از درگذشت هنرمند محبوب‌شان شوکه و غم‌زده بودند…

    نوشته «سندرم تحلیل» در ایران امروز اولین بار در موسیقی ایرانیان. پدیدار شد.


    درباره روبیک گریگوریان (X) Oct 12, 2020
    Show notes

    در اهمیت و میزان موفقیت های هنری روبیک گریگوریان،‌ همین بس که بگوییم در کشوری که صاحبان بالاترین تخصص ها، به زحمت می توانند مقام هنری خود را در سلسله مراتب اداری حفظ کنند، رهبر یکی از معتبرترین ارکسترهای موجود در ایالت بوستون بود، آن هم در مدتی بیش از ۳۰ سال، همرا با تدریس، اجرا، تنظیم و نوشتن قطعات و نگارش مقالات تخصصی. همان طور که در ابتدای این مقاله نوشتیم ما از این بخش از زندگی او کمترین اطلاعات را داریم و امیدواریم در صورتی که این شرح حال ناچیز (که تنها درحکم تعظیمی به زندگی پرافتخار روبیک است) به دست اعضای خانواده یا همکاران دانشگاهی او رسید محبت کنند و اطلاعات خود را در اختیار فصلنامۀ پیمان بگذارند تا به کار انتشار کتابی که ویژۀ تجلیل از این موسیقیدان بزرگ است، کمک کند.

    گریگوریان، در سال های ۱۹۵۱-۱۹۷۶، شاهد عظیم ترین اجراهای زمان خود بود و این فرصت جز با زیستن در کشوری چون آمریکا به دست نمی آمد. با این حال، روبیک گریگوریان، ایرانی و ارمنی باقی ماند. تم هایی را که در ایران گردآوری کرده بود، تنظیم کرد و قطعات بیشمار برای فرم های مختلف موسیقی نوشت. یکی از آن ها، «سوئیت ایرانی» است که یادگار اولین سفر او به ایران در سال ۱۳۵۵ بود. در این سال او به ایران برگشت و از طرف دوستان سابق که حالا مردان میانسالی بودند، به گرمی پذیرفته شد. البته نیش و کنایه هم کم نبود. بخصوص از طرف دوست مشفقی چون مرتضی حنانه:

    «تازگی خبر شدم که ایشان به وطن برگشته اند و چه احترامی و چه کنسرتی! شاید واقعاً خوششان می آید از کسی که مهاجرت کرده باشد! من اصلاً تمایلی ندارم او را که یکی از دوستان دیرینه و همکاران همفکر من است، ببینم. چون همه ما می دانیم کسی که اینجا را می گذارد و می رود و از همه بدتر این که تابعیت آنجا را می پذیرد یعنی چه… خوب،‌ او که ما را قابل نمی داند و وطنش هم آمریکاست چطور شد که دوباره بر می گردد؟… من نمی دانم چنین اشخاصی چه فکری در سر دارند که دوباره بر می گردند؟ آیا دیده اند که کسی در آنجا آن ها را به بازی نمی گیرد؟ یا فکر کرده اند دانششان در حدی است که مطرح نیستند؟ و یا چون با موسیقی ایرانی آشنا نیستند و خارجی ها نمی توانند تم های ایرانی را درک کنند به ایران برگشته اند؟ من که نمی دانم…».

    بهتر است از این حرف ها هم بگذریم.


    Previous 1 21 22 23 24 25 30 Next

    Related Podcasts

    Twenty Thousand Hertz

    1

    Twenty Thousand Hertz Arts
    NPR Music

    2

    NPR Music Music
    Here’s The Thing with Alec Baldwin

    3

    Here’s The Thing with Alec Baldwin Arts
    Drink Champs

    4

    Drink Champs Music
    Soundtracking with Edith Bowman

    5

    Soundtracking with Edith Bowman Music
    Red FM Bauaa

    6

    Red FM Bauaa Music
    footer-logo

    Contact Us

    Toll Free: 844-670-7747

    Links

    • Home
    • Top Charts
    • Networks
    • Apps
    • Independents Podcasts
    • Podcast Advertising
    • Podcast News
    • Contact Us
    • About Us
    • Analytics & Insights

    Stay Connected

      Privacy, Terms of Use & Our Code of Ethics Protecting Content Creators Copyrights